2024年ps网页设计心得 篇1
新手要学习PS，建议找一些视频案例教程，跟着视频教程一个案例一个案例做，不懂就百度或者问学习群里的老司机。一定要练习做案例，不要纯学工具，因为就算你把ps的工具的各个属性都搞得清清楚楚了，还不一定会做设计。 图叔叔就是这样学会PS的，现在已经可以实现很多想要的效果和图片了。个人总结了很多学习经验，可以关注我一起交流。
2024年ps网页设计心得 篇2
想要做好网页设计，需要掌握的软件和技术还挺多的，但不建议都把这些技术掌握的很精通，毕竟人的精力是有限的，可以选择其中的一项技术来认真钻研，并达到熟练掌握运用。
一.视觉方面
如果你是设计专业或者对视觉有很浓厚的兴趣，那就可以选择做这个方向的网页设计，也就是通过设计软件，根据原型图或者草图制作高保真效果图。要做这方面的网页设计，需要掌握的设计软件有photosho,illustrator等视觉设计软件。
ps主要用来设计网页效果图和对效果图进行切片以及一些网页小元素的处理和制作，用处可以说相当大，学好PS就完全可以制作出精美的网页了。illustrator主要是处理一些矢量图形或者图标，辅助PS进行网页设计，这要看你哪个软件掌握的熟练，就以哪个为主。
掌握了基本的网页设计软件，下面就要多学习一些网页的基本知识，比如网页尺寸，网页布局排版等规范，这些需要长时间的练习和积累，要多看多想多做，慢慢你就会发现自己水平提高了，设计的网页也越来越专业和漂亮。
二.网页前端
这个方向的网页设计，需要掌握和精通前端html代码以及css样式js这些，也就是通过这些把ps设计好的效果图实现成可以通过浏览器浏览访问的网页页面。对代码有兴趣的朋友可以朝这个方向发展。
推荐使用的软件是Dreamweaver，方便易学，可以快速进行网页布局和css，当然随着学习的深入，你会知道其他很多前端设计软件，这里不再一一介绍。
上面介绍的是网页设计的两个方向，当然也可以两者都掌握，那就是全能型网页设计师了，很受欢迎。最好精通其中一个，另外的技术适当了解。
2024年ps网页设计心得 篇3
PS属于图像处理软件，其核心在于图像处理及其图像合成。
在众多的图像处理软件中，PS处于垄断地位，设计必备软件之一，会涉及到网页，平面，UI，数码后期，室内后期，
影视后期等等，应用面广。
目前看来PS会一直存在于设计当中，毕竟在行业沉淀已深入人心。
要做设计的话，先学PS吧，没有什么犹豫的！！！
2024年ps网页设计心得 篇4
谢谢邀请
网页设计师在使用photoshop时最常用的就是对于图片的优化，切片的应用等等。
web优化图像
在网络中当我们创建的图像非常大时，传输的速度会非常慢，这就要求我们在进行网页创建和利用网络传送图像时，要在保证一定质量、显示效果的同时尽可能降低图像文件的大小。当前常见的Web图像格式有3种：JPG格式、GIF格式、PNG格式。JPG与GIF格式大家已司空见惯，而PNG格式（portable network graphics的缩写）则是一种新兴的Web图像格式，以PNG格式保存的图像一般都很大，甚至比BMP格式还大一些，这对于Web图像来说无疑是致命的杀手，因此很少被使用。对于连续色调的图像最好使用JPG格式进行压缩；而对于不连续色调的图像最好使用GIF格式进行压缩，以使图像质量和图像大小有一个最佳的平衡点。
1 设置优化格式
处理用于网络上传输的图像格式时，既要多保留原有图像的色彩质量又要使其尽量少占用空间，这时就要对图像进行不同格式的优化设置，打开图像后，在菜单中执行“文件/储存为Web所用格式”命令，即可打开如图所示的“储存为Web所用格式”对话框。要为打开的图像进行整体优化设置，只要在“优化设置区域”中的“设置优化格式”下拉列表中选择相应的格式后，再对其进行颜色和损耗等设置，如图所示的图像为分别优化为GIF、JPG和PNG格式时的设置选项。温馨提示：选择不同的格式后，可以在原稿与优化的图像大小中进行比较。
2 应用颜色表
如果将图像优化为GIF格式、PNG-8格式和WBMP格式时，可以通过“储存为Web所用格式”对话框中的“颜色表”部分对颜色进行进一步设置，如图所示。
其中的各项含义如下:
颜色总数：显示“颜色表”调板中颜色的总和。
将选中的颜色映射为透明：在“颜色表”调板中选择相应的颜色后，单击该按钮，可以将当前优化图像中的选取颜色转换成透明。
Web转换：可以将在“颜色表”调板中选取的颜色转换成Web安全色。 颜色锁定：可以将在“颜色表”调板中选取的颜色锁定，被锁定的颜色样本在右下角会出现一个被锁定的方块图标，如图所示。温馨提示：将锁定的颜色样本选取再单击“锁定颜色”按钮会将锁定的颜色样本解锁。
新建颜色：单击该按钮可以将（吸管工具）吸取的颜色添加到“颜色表”面板中，新建的颜色样本会自动处于锁定状态。
删除：在“颜色表”面板中选择颜色样本后，单击此按钮可以将选取的颜色样本删除，或者直接拖曳到删除按钮上将其删除。
3 图像大小
颜色设置完毕后还可以通过“储存为Web所用格式”对话框中的“图像大小”部分对优化的图像进行进一步设置输出大小，如图所示。
其中的各项含义如下：
新建长宽：用来设置修改图像的宽度和长度。
百分比：设置缩放比例。
品质：可以在下拉列表中选择一种插值方法，以便对图像重新取样。
设置网络图像
对处理的图像进行优化处理后，可以将其应用到网络上，如果在图片中添加的了切片可以对图像的切片区域进行进一步的优化设置，并在网络中进行连接和显示切片设置。
1 创建切片
创建切片可以将整体图片分成若干个小图片，每个小图片都可以被重新优化，创建切片的方法非常简单，只要使用（切片工具）在打开的图像中按照颜色分布使用鼠标在其上面拖动即可创建切片，具体的创建过程与（矩形选框工具）相同，如图所示。选择（切片工具）后，属性栏会变成该工具对应的选项设置，如图所示。
其中的各项含义如下：
样式：用来设置创建切片的方法包括：正常、固定大小和固定长宽比。
宽度/高度：用来固定切片的大小或比例。
基于参考线的切片：按照创建参考线的边缘建立切片。
2 编辑切片
使用（切片选择工具）可以对已经创建的切片进行链接与调整编辑。选择（切片选择工具）后，属性栏中会显示针对该工具的一些属性设置，如图所示。
其中的各项含义如下：
切片顺序：用来设置当前切片的叠放顺序，从左到右依次表示的意思是置为顶层、上移一层、下移一层和置为底层。
提升：用来将未形成的虚线切片转换成正式切片，该选项只有在未形成的切片上单击，在出现虚线的切片时，才可以被激活。单击按钮后，虚线切片会变成当前的用户切片。
划分：对切片进行进一步的划分，如图所示。水平划分为：水平均匀分割当前切片。
垂直划分为：垂直均匀分割当前切片。
隐藏自动切片：单击该按钮，可以将为形成切片的虚线隐藏和显示。
切片选项：选择切片3，单击该按钮可以打开对当前切片的“切片选项”对话框，在其中可以设置相应的参数，如图所示。
其中的各项含义如下：切片类型：输出切片的设置，包括图像、无图像和表。
名称：显示当前选择的切片名称，也可以自行定义。
URL：在网页中的单击当前切片可以链接的网址。
目标：设置打开网页的方式，主要包含以下5种 _blank、_self、_parent、_top和自定义，依次表示为：新窗口、当前窗口、父窗口、顶层窗口和框架。当所指名称的框架不存在时，自定义作用等同于_blank。
信息文本：在网页中当鼠标移动到当前切片上时，网络浏览器中状态栏显示的内容。
AIT标记：在网页中当鼠标移动到当前切片上时，弹出的提示信息。当网络上不显示图片时，图片位置将显示“Alt标记”框中的内容。
尺寸：X和Y代表当前切片的坐标，W和H代表当前切片的宽度和高度。
切片背景类型：设置切片背景在网页中的显示类型。在下拉菜单中包括无、杂色、白色、黑色和其他。当选择“其他”选项时，会弹出“拾色器”对话框，在对话框中设置切片背景的颜色。
以上就是网页设计师在photoshop中最常用的一些知识点。
希望能够帮到您
2024年ps网页设计心得 篇5
网页设计大体上可以分为两块内容：UI设计和前端开发。
任何一个网站的建立，都需要“分析策划”——“交互设计”——“视觉设计”——“前端制作”——“后端制作”——“测试上线”
在实际的工作岗位中，一般由“网页设计师”负责“视觉设计”，即我们平常所说的“网页设计”，也称为UI设计。前端制作环节主要由“前端攻城狮”来负责，即用代码来实现设计师的设计稿，简称“网页制作”。题主没有说明发展方向，以下就略微都介绍一下。UI负责把设计图画好，这要求设计师首先要精通设计软件，一般用Photoshop；熟悉设计规范，能按规范和需求出图；对绘画艺术有一定的功底，能将文案创意具体到视觉呈现，更高深层次的需要一定的时间才能磨炼出来。前端开发主要用HTML、CSS和JavaScript语言配合一定的前端库，按照设计稿一步步的实现。前端技术更新快，各种新技术层出不穷，需要多做多想多学。我一般先看教学视频，再看书，对着练习题一道道的联系，这样学习效率还不错，希望能帮到题主。
2024年ps网页设计心得 篇6
在学习 Photoshop 和其他 Adobe 出品的创作工具之前，我认为需要摆正心态，认识到：Photoshop 是一个工具。这听起来真是句废话，但是我觉得，许许多多失败的设计师和普通 Photoshop 用户，都没搞明白这个道理。
为何这么说？在我的工作中，会接触到不少平面设计师。有刚毕业的，有工作很长时间的。他们中大部分人毕业于艺术类院校的设计专业。
但是，其中有一种人，无法将 Photoshop 视作如画笔、颜料、白纸这样的基础工具，而始终将它视作一个来自数字世界的异物。这种想法，必然阻止了他们在数字设计领域的发展。另一种人，将 Photoshop 视作一种技艺，而非工具，因此忙于炫技，研究各种复杂的功能，却忽视了工具应该为创作本身服务。
这两种人，都很难成为好的平面设计师。前者不会用 Photoshop，就如画家不会用画笔那样，根本无法开始创作。后者则太痴迷于“如何用根本不协调的画笔、画布和画纸模仿出某位大师所擅长的艺术效果”之类的问题，最后成了没有灵魂的画匠。
当然，并不是所有人都要成为设计师。大多数人学习 Photoshop 只是为了能够调整自己和家人的照片而已，再高阶一些，或许想要更好的、更富有个性的视觉效果。比如正片负冲的质感，比如 LOMO 的色彩风格，比如时尚杂志上模特皮肤柔和的中间影调。
很多人在立下这些目标的时候，就已经遁入了旁门左道。他们在网络上搜寻各种教程，把从图层遮罩到 Lab 通道等各种功能全部用上，做出一些光怪陆离实则艳俗不堪的效果，并且认为自己离“精通 Photoshop”又近了一步。其实效果往往和美图秀秀资深用户难分伯仲。这就像一个开奇瑞 QQ 在长安街上永远油门到底东蹿西蹿的人忽然有天握上了 GTR 跑车的方向盘，身体上的准备还不足以驯服工具，而反过来被工具架空了头脑，一脚油下去车头就上了隔离带。许多令人怦然心动的大片，并不需要多么高深的 Photoshop 技巧，“通道”可以算是最高难度的动作。用好 Photoshop，需要的是能够建立创作思路，并且可以驾驭工具的大脑和双手。
问自己：在你尝试“成片负冲”的效果之前，你是否真的尝试过胶片摄影，是否在数天的等待之后，用双眼和记忆，去体会天气、光线、135 画幅的景深、光圈、正片、负冲、胶片感光度、冲洗工艺等各种因素所带来的色彩夸大？在你疯狂比较各种 LOMO 风格制作教程的差异之前，是否了解为什么 LOMO 相机会带来不同的色彩风格，如何在 Photoshop 这个空前强大的数字暗房里面，用大自然所建立起来的色彩规则，去还原这个渲染的机理？这夸张了吗？完全没有。我所知的 Photoshop 大师们，他们并不是还没学会 Lab 通道是怎么回事就成了“光影魔术手”，但他们从未因为对“精通工具”的追求，而忽视了创作本身。更不会因为对数字技术的追求，而忘记了艺术本身的模样。所以，在学习 Photoshop 这件事情上，我认为，不要抱有“精通”这样的目标。学多少，用多少，多用，用熟了，再进阶。一口吃成个胖子不是正经事。
关于 Photoshop 的教材，我认为，
http://Adobe.com 和
http://Lynda.com
是两个巨大的宝藏，上面有许许多多的入门教材可看。我非常反对看国内的 Photoshop 教程，毁了不知道多少人。